KATE MOOS & CARA DELEVINGE....Burberry las unió

Burberry ha hecho posible que dos iconos de la moda, como las modelos Kate Moos y Cara Delevigne se unan para protagonizar la campaña de la fragancia "My Burberry" para mujer.
Éstas dos británicas,  tienen algo especial, un magnetismo que traspasa, (Cara tiene todas las papeletas para ser la sucesora de Kate ),  con unas gabardinas, las famosas trench coat Sandrigham en color miel, y unas fotografías en blanco y negro que derrochan sensualidad nos presentan el perfume.

                                                         
"My Burberry", tiene como referencia dicha gabardina, su paleta de colores, y las gotas de lluvia caídas sobre un jardín londinense han sido la inspiración para su creador Christopher Bailey , director de la campaña y su colaborador, el perfumista Francis Kurkdjia.

El frasco de cristal, con  detalles del trench coat, un cuerno de búfalo hace de tapón y un lazo anudado confeccionado con la misma tela de la gabardina, rinde homenaje a dicha prenda emblemática de la firma.

La unión de éstas dos grandes modelos ha sido fotografiada por el no menos grande Mario Testino, al que ya destacamos como fotógrafo en este blog.

Nadie mejor para representar el olor de un lluvioso jardín londinense que éstas dos british: GRANDES KATE &CARLA

Fotografías y video: Mario Testino Burberry

RICHARD AVEDON...

Buenos día a todos/as! Hoy en Valedoras queremos compartir con vosotros/as nuestra pasión por la fotografía y para ello hemos elegido a uno de los fotógrafos de moda más relevante del siglo XX. Richard Avedon.

Nacido en Nueva York en 1923 en el seno de una familia de origen judío, destacó primeramente como poeta en el colegio, donde consiguió sus primeros triunfos. Pasó por la universidad pero no consiguió que le gustase lo suficiente y se marchó a trabajar para la Marina Mercante en el año 1942, es aquí donde se da cuenta de su afición por la fotografía, y con una cámara Rolleiflex, regalo de su padre, comienza a fotografiar a los miembros de la tripulación, fotografías de identidad.

Pasados dos años deja la Marina y comienza su andadura profesional, primero como freelance y más tarde, por los años 50, trabajar para la revista  Harper´s Bazaar, convirtiéndose en Director de Fotografía de dicha revista. Como fotógrafo de moda, lo hizo mas tarde para Vogue USA, hasta 1992 año en el que comienza su andadura en la revista The New Yorker, su gran maestro y apoyo fue Alexey Brodovich

Este genio de la fotografía hizo que ésta se convirtiera en Arte gracias a su objetivo, y no precisamente el de su cámara, sino por la manera que tenía de retratar. El fondo siempre liso y el personaje mirando a la cámara, trasluciendo el distanciamiento del fotógrafo, realiza casi una radiografía, en la que capta la necesidad de enmascararse del fotografiado. Sus modelos eran libres para gesticular dentro de un marco ya previsto por Avedon.

Tal como él concibe el retrato: "Constituye el resultado de la dialéctica que se establece entre el fotógrafo y el modelo que se sabe fotografiado"
En moda hizo las campañas publicitarias más famosas de la historia de Ámerica, Calvin Klein, Versace, Revlon...captando con su objetivo a modelos como Twiggy o Kate Moss, así como actores y actices ( Marilyn Monroe, Catherine Deneuve y mitos de la música.

Publicó numerosos libros sobre fotografía, el primero de los cuales fue "Observaciones" y al que siguieron " Nothing Personal" y "Portraits" entre otros.
Pero Avedon no solo captó la belleza de la moda, realizó reportajes sobre líderes militares y víctimas en la guerra de Vietnam y manifestaciones anti-guerras en los Estados Unidos, documentó la caída del Muro de Berlín, pero fue en 1979 cuando y bajo el título "In The American West", recorrió, por encargo del Museo Amon Carter de Texas,  todo el oeste de los Estados Unidos retratando a gente que no escribirían la historia de Ámerica pero en sus rostros logró plasmar el dolor, el cansancio, el hastío....

En sus fotografías imprime lo que para él es el paso del tiempo, la vida hasta llegar a la muerte. Para Richard Avedon todos actuamos ante una cámara, aunque no de manera intencionada, pero es lo que queremos transmitir al que nos retrata, como queremos que se nos vea, es ésto lo que creemos que le hace grande, su arte para quitar la máscara al personaje para quedarse con su verdad. Cómo lo lograba? Pues con sesiones larguísimas en las que el fotografiado terminaba agotado y es ahí, en ese estado, cuando verdaderamente sacaba lo que llevaba dentro, sin artilugios, sin nada que los protegiera.

 Ejemplo de ésto es la   serie de siete fotografías a su padre en las que se veía el envejecimiento por el que transcurría su vida hasta llegar al fin y en las que se atrevió a decir que en ellas se veía la "actuación".

Como podréis comprobar no era un fotógrafo "al uso", lo que le ha llevado a lo más alto en su profesión, y aunque murió víctima de un derrame cerebral mientras trabajaba en 2004, " On democracy",  nos han quedado miles de fotografías con las que deleitarnos.

“Un retrato no es una semejanza. En el mismo instante en que una emoción o un hecho se convierte en una fotografía deja de ser un hecho para pasar a ser una opinión. En una fotografía no existe la imprecisión. Todas las fotografías son precisas. Ninguna de ellas es la verdad”

LA CÁMARA INDISCRETA: EXPOSICION DE MAGNUM PHOTOS

 

Bienvenidos, amigos todos a un paseo por el tiempo dentro del mundo del cine y gracias a la exposición que la Sala Canal de Isabel II de Madrid nos ofrece, en la que hasta el 27 de julio de 2014 tendremos la gran suerte de conocer bajo el titulo de "LA CAMARA INDISCRETA. TESOROS CINEMATOGRÁFICOS DE MAGNUM PHOTOS", una serie de fotos inéditas, que fueron realizadas durante el rodaje de distintas películas por 17 fotógrafos de dicha Agencia mundialmente reconocida.

Muchas de esta fotografias que podremos contemplar - 83 en total- se encontraban olvidadas en un sótano, lo que hace de ellas documentos inéditos, de un conjunto de periodistas que en el año 1947 constituyeron una cooperativa de la que posteriormente resultó la fundación de la Agencia Magnum.

El Presidente de la Comunidad de Madrid, Ignacio González ha sido el encargado de dar el pistoletazo de salida a esta magnífica muestra y en la que reconoceremos fotografías de películas que han estado y están en nuestra memoria, películas que han marcado una época; entre ellas Candilejas, Rebelde sin causa, Moby Dick, El Alamo, El planeta de los simios, La tentación vive arriba, De repente, el último verano, Lo importante es amar, Muerte de un viajante, El proceso o Zabriskie Point. 

Pero lo que dota de relevancia esta exposición es que las fotos aluden a momentos ajenos al rodaje, o sea, lo que ocurría entre toma y toma; imágenes que el público no pudo nunca ver y que ahora salen a la luz pública. Y si no, fijaos en esta que precede a este párrafo, El planeta de los simios, si ...pero ¡qué planeta!.

Durante la presentación de esta curiosa y relevante exposición, el presidente de la Comunidad de Madrid ha compartido inauguración con los responsables de Magnum Photos, así como con la Comisaria de la muestra, Emmanuelle Hascoët, y el paseo por las instalaciones les ha permitido reconocer rostros tan populares como el de James Dean, Marilyn Monroe e Ingrid Bergman. En definitiva, una forma valiosisima de expresión del Arte.

Rebelde sin causa con James Dean

Lyz Taylor

Estas magníficas fotos fueron realizadas por los fundadores de la Agencia Magnun, todos ellos exponentes de lo que una cámara de fotos puede transmitir como legado a toda la humanidad. Así entre los fotógrafos que integraban esta Agencia destacan Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Werner Bischof, Ernst Haas, Erich Lessing, Jean Marquis, Inge Morath y Marc Riboud.

Detalle de la exposición

Galería de carteles

La muestra se compone, en total, de 116 instantáneas en blanco y negro, y también en color, realizadas por 17 fotógrafos de la antedicha Agencia, durante los años 50,60 y 70, y lo realmente curioso de estos fotogramas es que inmortalizaban momentos y escenas alejados de los estudios y rodajes; nuestros protagonistas charlando animadamente, conversando, divirtiéndose, o simplemente descansando tras el rodaje. Ello nos permite, además,  penetrar en la imagen que fuera del rodaje, tenía cada actor/actriz, sin estar condicionados por las exigencias de un guión.

Liz Taylor con James Dean

Una curiosa imagen de "caballo sobre jinete"

Fotograma de "De repente, el último verano"

Entre los personajes retratados actores de la categoria de Charles Chaplin, Montgomery Clift, James Dean, Clark Gable, Katherine Hepburn, Charlton Heston, Dustin Hoffman, Buster Keaton, Klaus Kinsky, John Malkovich, Marilyn Monroe, Gregory Peck, Anthony Perkins, Romy Schneider, Liz Taylor, John Wayne, Orson Welles y muchos mas que podreis facilmente reconocer, si os animais a acercaros a la Sala Canal Isabel II, en Madrid. 

La bellísima Ingrid Bermang

Inolvidable instántanea de Marilyn Monroe

Fotogramas de "Moby Dick"

Esta singular y gratificante exposición ha sido organizada en colaboración con Canopia, que es el agente cultural de la Agencia Magnum Photos, en España, y nos hace sentir de lleno el ambiente que se vivía en los sets de los rodajes; pero, además, también teneis la oportunidad de ver la proyección de fragmentos originales de las películas antes mencionadas, con lo que entramos de lleno en un universo cinematográfico completo.

Simio "en proceso"

Fotograma de "Vidas Rebeldes", con Monty Clift, Marilyn y Gable

Deliciosa imagen de James Dean

Es esta una exposición para degustar y disfrutar de cada una de las imágenes que podremos visualizar; para los mas mayores, muchos recuerdos, para los aficionados al cine, una valiosa aportación a sus conocimientos, y para todos los  amantes del 7º Arte descubrir que detras de cada película o historia llevada a la pantalla, tenía lugar otra historia, la de sus protagonistas, personas humanas, que en sus ratos de ocio, entre rodaje y rodaje, dedicaban sus momentos íntimos a lo mismo que tu y nosotros: vivir sus vidas con lo que mas gustaban de ella.

Video de "VIDAS REBELDES"
(Marilyn "gana" a Monty y a Gable)

Y dejamos esta última imagen para el final, pues para VALEDORASDELGUSTO tiene un carácter muy emotivo; está captada durante el rodaje de "Vidas Rebeldes", de John Huston, que aparece en la foto, así como su guionista Arthur Miller, esposo que fue de Marilyn Monroe, ésta última, Montgomery Clift y Clark Gable. Es muy emotiva porque fue la última imagen que pudo captarse de estos tres grandes "monstruos" cinematográficos: los tres murieron en poco mas de tres años, siendo el último Monty Clift. 

Pero, amigos, la vida nos reserva siempre la oportunidad de poder disfrutar de aquéllos que nos hicieron eso mismo "disfrutar" con su trabajo: sus películas. Y que no se nos olvide, nuestra recomendación especial: ACUDID AL CINE, sale mucho mas barato que una noche de copas, y se aprende mucho más. Y además, te quedas con las ganas de REPETIR.

Por cierto, para que os animeis a visitar la exposición la entrada es GRATUITA, todos los dias entre las 11:00 y 20:00, salvo los miércoles que sólo está abierta al publico hasta las 15:00 horas.

"LA FOTOGRAFIA ES VERDAD. Y EL CINE ES UNA VERDAD 24 VECES POR SEGUNDO"

(JEAN LUC GODDARD)